DIREZIONE ARTISTICA: FENTY BEAUTY
Esercizio di direzione artistica: Fenty Beauty. Uno sciame subacqueo di gloss, in controluce attraverso la superficie, con un tubetto protagonista in primo piano. Processo: costruito in Blender con Claude, texturizzato con l'IA.
DIREZIONE ARTISTICA: GUCCI
Esercizio di direzione artistica per Gucci: le fragranze Gucci reimmaginate di notte, con gli insetti delle illustrazioni di Vittorio Accornero de Testa che non erano mai stati portati alla luce.
DIREZIONE ARTISTICA: GIVENCHY
Esercizio di direzione artistica per Givenchy, L'Accord Particulier. La donna Givenchy attraversa territori visivi adiacenti con tranquillo comando e mistero architettonico.
DIREZIONE ARTISTICA: YSL
Esercizio di direzione artistica per YSL Libre, per mettere alla prova una pipeline IA d'autore. Il guardaroba di scena di Dua Lipa, reimmaginato per YSL, lasciato sulla sabbia e nel mare a fine giornata. Il microfono, il corsetto, gli stivali, soli.
PROCESSO: DALLO Schizzo di direzione artistica con IA alla generazione
L'idea parte su carta o da una generazione di base, e la rivediamo in una sessione di rough con il team creativo. Quando la composizione regge l'intuizione o l'atmosfera del marchio, costruisco un rough Matita + Photoshop. Una mappa di profondità, disegnata a mano o costruita con Claude e Blender tramite MCP, fissa lo spazio. Poi creo o raccolgo ogni elemento come scheda personaggio (flacone di profumo, texture, sfondo), in alta qualità, perché il modello restituisca risultati puliti.
Un prompt maestro orchestratore fa lavorare insieme gli elementi. Poi viene l'iterazione: tengo una libreria di errori e di quasi riusciti, e mostro al modello ciò che sta facendo bene o male. Ogni giro si avvicina all'obiettivo.
Dove il modello resiste, mescolo i risultati in Photoshop per costruire la composizione finale, con molta rilluminazione e ritocco perché si legga come fotografia. Se il ritocco è stato pesante, rigenero l'intera immagine, per zone con l'inpainting o tramite filtri speciali, per ripristinare l'integrità fotografica.
FLUSSO DEL PROCESSO
LA LIBERATORIA DEI DIRITTI
PER LA DIREZIONE ARTISTICA
Oggi la maggior parte dei brief arriva con un moodboard generato dall'IA. È un punto di partenza praticabile, ma un'immagine creata da un prompt di testo non ha un autore umano, e tutto ciò che ne viene copiato da vicino eredita quella lacuna. Io lavoro tra quel moodboard e l'immagine finale, in modo che ciò che ricevete abbia un autore umano e un'origine documentata.
Uso il moodboard solo per l'intenzione: atmosfera, palette, soggetto. Non lo riproduco. La composizione viene ridisegnata a partire dai miei schizzi, con mappe di profondità o 3D dove l'immagine ne ha bisogno, e l'immagine finale si costruisce su quel lavoro. Dove poi si usa la generazione con l'IA, viene applicata sopra i miei schizzi e le mie composizioni, e rielaboro il risultato a mano. Ogni fase viene registrata.
Controllo inoltre il moodboard per verificare le somiglianze con opere, artisti o marchi esistenti, e segnalo tutto ciò che non dovrebbe passare nell'immagine finale. È una revisione visiva, non un parere legale.
Se un progetto è disegnato a mano dal primo thumbnail, nulla di tutto questo si applica: la paternità è diretta.
Cosa significa per i diritti
Ciò che apporto (schizzi, composizione, selezione, modifica, ritocco) è di paternità umana, documentato e può essere ceduto al cliente. Qualsiasi parte dell'immagine generata dall'IA senza un sufficiente apporto umano potrebbe non essere protetta dal diritto d'autore negli Stati Uniti e nell'UE. Il dossier indica quali sono quelle parti, così sapete esattamente cosa è vostro e cosa no.
Riservatezza e fughe di prompt
Immettere sceneggiature inedite o nuovi schemi di prodotto in generatori IA pubblici può costituire di per sé una violazione di un NDA, perché quegli strumenti possono usare ciò che inviate per migliorare i propri modelli. Per questo motivo non lavoro con strumenti di livello pubblico. La generazione video gira su Luma al livello Enterprise, al quale è contrattualmente vietato addestrarsi su qualsiasi cosa gli venga inviata. La generazione di immagini gira su Google AI Studio, i cui termini di servizio escludono dall'addestramento dei modelli i prompt, i file e i risultati dei clienti. Il vostro materiale resta vostro.
Consegna del dossier
Ciò che consegno non è solo la generazione finale. È l'intera costruzione, organizzata in file per inquadratura. Comprende il moodboard ricevuto, ogni schizzo, scheda, generazione e file 3D che ha dato forma all'immagine, insieme alla documentazione di come ciascuno è stato creato. Se la paternità dovesse mai essere messa in discussione, avrete una registrazione documentata, tracciabile fin dall'inizio del progetto.
EXPLORATION, DISTILLATION & MIDJOURNEY
La distillazione tra modelli mi permette di esplorare i codici di un marchio su larga scala. La distillazione è un processo di cura dei dati in cui individuo i sogni e le paure strutturali del marchio, usando la Brand Resonance Pyramid di Keller e l'Identity Prism di Kapferer, oltre alla traiettoria e a diverse altre tendenze della ricerca sugli LLM che ho configurato in mesi di sperimentazione personale. Attingo da più LLM e poi uso un modello come giudice per filtrare le allucinazioni evidenti. Segue la revisione personale: affino il documento maestro perché tutto ciò che vi è affermato sia fedele alla mia percezione del marchio, basata su ricerche periodiche. A quel punto ho un database con cui giocare ed eseguire prompt, basati solo sul testo. Questo processo è ideale per testare rapidamente idee nel linguaggio del marchio e creare moodboard in fretta.
